就在温婉与凌云的关系在危机与试探中微妙缓和，她开始尝试放下过去沉重包袱的同时，时尚界的舆论场，却被一个横空出世的名字骤然搅动——苏珊娜 (Susanna)。
几乎是在一夜之间，各大时尚媒体和社交平台都被这位神秘设计师的作品刷屏。她以一场在巴黎举办的、极具话题性的高定发布会强势进入公众视野。发布会主题名为“裂痕之光”，作品风格极其鲜明，甚至可以说是……令人心惊的熟悉。
苏珊娜的设计，同样大量运用了光影对比和解构主义手法，同样强调线条的流动感和空间的留白，其核心的美学理念，与温婉赖以成名的“溯光”系列，有着惊人的相似度！
然而，与温婉作品中那种东方写意的含蓄、内敛与温暖治愈不同，苏珊娜的设计更像是一把出鞘的、淬了冰的利刃。她将那种解构感推向更极端的方向，剪裁更加锐利、不规则，色彩运用上更大胆地使用高饱和度的撞色或纯粹的黑白对比，整体风格呈现出一种攻击性极强的、带着某种绝望与叛逆的尖锐美感。
如果说温婉的设计是“月光流淌”，温柔地抚平伤痕；那么苏珊娜的设计就是“玻璃碎裂”，将伤痕赤裸裸地展示，并用锋利的边缘划伤观看者。
媒体和评论界瞬间炸开了锅。
【东方美学的双生花？抑或是一场精心模仿？新锐设计师苏珊娜风格酷似温婉！】
【是致敬还是挑战？苏珊娜以更激进姿态解读光影解构！】
【温婉遇最强同风对手？苏珊娜携‘裂痕之光’震撼巴黎！】
赞誉与争议齐飞。有人盛赞苏珊娜青出于蓝而胜于蓝，将类似的理念发挥到了更极致的境界，批评温婉的风格过于温吞；也有人质疑苏珊娜抄袭模仿，只是用更夸张的形式掩盖内核的贫乏；更有看热闹不嫌事大者，直接将两人放在一起比较，称之为“光与影的双生子”，刻意制造对立。
“拾光”工作室内部，气氛凝重。沈墨将收集到的苏珊娜作品集和媒体报道放在温婉桌上时，脸色十分难看。
“温总，这个苏珊娜，来者不善。她的风格……太像了，但又故意走向另一个极端，明显是针对我们来的。”
温婉一页页翻看着苏珊娜的设计图，眉头越蹙越紧。是的，太像了。不仅仅是大的理念，甚至在一些细节的处理、对某些特殊面料的偏好上，都带着一种令人不适的熟悉感。这绝不是简单的巧合或者灵感撞车所能解释的。
更让她心惊的是，苏珊娜选择的出道时机和地点——巴黎，她即将携“溯光”系列登上的舞台；以及其背后隐约可见的推手力量——能如此迅速地在国际时尚界掀起如此大的声浪，绝不是一个无名新人靠自己能做到的。
她想起了皮埃尔·杜邦，想起了那个隐藏在海外账户后的黑影，想起了林薇薇在监狱里那诡异的笑容。
苏珊娜……这个名字，再次出现了。而且这一次，她不再是那个笨拙的、被推出来指控她抄袭的可怜棋子，而是被精心包装后，带着明确使命和强大资源，直接杀入她核心领域的“挑战者”。
这个苏珊娜，究竟是谁手中的刀？目的又是什么？仅仅是想要在时尚界取代她？还是有着更深的、不为人知的图谋？
温婉合上作品集，目光投向窗外。天空湛蓝，她的心底却蒙上了一层新的阴影。
一个风格与她极其相似却更尖锐的“影子”，已经站在了聚光灯下。
而她甚至能预感到，这仅仅是一场更大风暴的前奏。